viernes, 12 de abril de 2013

PSICOSIS

La escena de la bañera de psicosis es una de las escenas más conocidas de la pelicula. Empieza cuando la protagonista comienza a meterse en la bañera para darse una ducha. Después de un rato dentro, comienza a aparecer una sombra en las cortinas de la bañera y se ve cómo se acerca a la bañera poco a poco. En cuanto abre las abre las cortinas, el asesino comienza a apuñalar a la protagonista de una manera reiterada, hasta que se marcha y la protagonista cae al suelo intentando sujetarse a las cortinas,  a la vez que se ve cómo se va desangrando.
Esta escena está formada por cerca de 55 planos. Los planos van pasando a un ritmo normal al principio de la secuencia, pero una vez que el asesino comienza a acuchillar a la protagonista, el ritmo de los planos aumenta visiblemente ya que van a incluso más rápido de 1 plano por segundo, así consigue dar mayor dinamismo a la acción. Al final de la secuencia, una vez que el asesino ya ha abandonado el baño, el ritmo es muy lento, permaneciendo mucho tiempo  el mismo plano para así dar mayor dramatismo.
Se emplean primeros planos, primerísimos planos y planos detalle principalmente. Aparece un gran número de veces el plano detalle de la alcachofa de la ducha. Otro plano detalle aparece cuando abre las cortinas el asesino y se ve un plano de la boca de la mujer chillando, o también, una vez que ha sido apuñalada, enfocan un plano detalle de su mano apoyada en las  baldosas. Incluso otro plano de este tipo podría ser el de la ducha con la sangre. Ese plano lo utilizan en un tiempo muy específico para dar mayor sensación de tensión o reforzar un objeto clave.
Aunque para las fechas de esta película ya podía haber películas en color, el autor se decidió por una película en blanco y negro para así, dar más intriga y suspense. El tono de luz siempre permanece igual, aunque hay que destacar como desenfocan la imagen del asesino cada vez que aparece acuchillando a la protagonista, para así no desvelar en ese momento su identidad.
La música juega un papel muy importante es esta escena aumentando la sensación de miedo y pánico. Comienza  con el grito de la protagonista en cuando el asesino abre las cortinas de la ducha. El ritmo de la música en esta parte es muy rápido y con un volumen alto, coincidiendo también con el momento  de mayor intensidad en la escena y en el momento en el que los planos van pasando más rápido. Una vez que el asesino abandona el cuarto de baño, la música comienza a bajar su intensidad y volumen.   
 

viernes, 5 de abril de 2013

HISTORIA DEL CINE

Se llama cine a la tecnología que reproduce fotogramas de forma rápida y sucesiva creando la llamada “ilusión de movimiento”, es decir, la percepción visual de que se asiste a imágenes que se mueven.

La historia del cine
Todo comenzó el 28 de diciembre de 1895, cuando los hermanos Lumière proyectaron públicamente la salida de obreros de una fábrica francesa en Lyon, la demolición de un muro, la llegada de un tren y un barco saliendo del puerto.
El éxito de este invento fue inmediato, en un año, los hermanos Lumière crearon más de 500 películas, marcadas por la ausencia de actores y los decorados naturales, la brevedad, la ausencia de montaje y la posición fija de la cámara
Para la invención del cine, la linterna mágica, el zootropo como otros muchos inventos fueron importantes, ya que estos aparato son la base para crear del cine que conocemos hoy en día.
 


-       La linterna mágica

La proyección de imágenes por medio de la linterna mágica, se atribuye al jesuita Athanasius Kircher. Es la linterna una caja metálica con un espejo cóncavo y un foco luminoso en su interior, que proyecta su haz de luz sobre las imágenes pintadas en un cristal colocado entre dos lentes convergentes.
Bastante limitadas las posibilidades de la linterna mágica, le fue sacado el máximo rendimiento con diversas técnicas, como, cristales cuyas imágenes se podían mover por medio de palancas el empleo de varias linternas etc.…
 

-       El zootropo
Este parato fue inventado por el científico ingles William George Horner. Consiste en un cílindro movible de metal con ranuras verticales. A través de ellas se miraban los dibujos que estaban montados dentro del cilindro. Los dibujos eran de un mismo cuerpo u objeto y estaban elaborados en posiciones consecutivas, al hacer girar el cilindro con suficiente rapidez se daba la sensación de estar en movimiento.

 
 
 
-       La fotografía
Las primeras fotografías, llamadas heliografías, fueron hechas en 1827 por el físico francés Nicéphore Niépce. Unos años después el pintor francés Louis Jacques Mandé Daguerre realizó fotografías en planchas recubiertas con una capa sensible a la luz de yoduro de plata: el daguerrotipo. Ambos descubrieron que, haciendo pasar vapores de yodo sobre una placa de plata, se produce en esta última una capa de yoduro de plata que se ennegrece con la luz. Luego eran tratadas con vapores de mercurio que fijaban las imágenes. Pero se obtenía una imagen única en la plancha de plata por cada exposición.
Pero la fijación de la imagen perdurable y resistente, flexible, liviana, se logró en 1869 con la invención del celuloide. Hacia fines del siglo XIX fueron fabricadas en escala comercial. La fotografía constituyó así el arte y la novedad de la burguesía de la época.
 
 


-       Cronofótografo
Un paso relevante hacia el desarrollo de la primera cámara de imágenes en movimiento fue el que dio el fisiólogo francés Etienne Jules Marey, cuyo cronofotógrafo (un ’fusil fotográfico’) portátil movía una única banda que permitía obtener doce imágenes en una placa giratoria que completa su revolución en un segundo. Sin embargo, su tira de película consistía en un papel mojado en aceite que se doblaba y se desgarraba con facilidad.
Hacia 1889, los inventores estadounidenses Hannibal Goodwin y Georges Eastman desarrollaron más tiras de emulsión fotográfica de alta velocidad (que necesitaban poco tiempo para imprimirse) montadas en un celuloide resistente: su innovación eliminó un obstáculo esencial para la experimentación más eficiente con las imágenes en movimiento.




-       El zoopraxiscopio
Es un artefacto que fue importante en el desarrollo inicial de las películas cinematográficas, siendo anterior al cinematógrafo.
Creado por Eadweard Muybridge en 1879, proyectaba imágenes situadas en discos de cristal giratorios en una rápida sucesión para dar la impresión de movimiento. En el primer proyector las imágenes eran pintadas en el cristal como siluetas. Una segunda serie de discos, realizados entre 1892 y 1894, usaba dibujos perfilados impresos en los discos fotográficamente y coloreados a mano. Algunas de las imágenes animadas eran muy complejas, incluyendo múltiples combinaciones de secuencias de movimientos de animales y humanos.

 


-       El kinetoscopio
inventado por Thomas Edison y William K. L. Dickson, está considerado como la primera máquina de cine. Era ya utilizada a principios de la década de 1890 y pronto se hizo popular en fiestas de carnavales y en atracciones.
El Kinetoscopio era un aparato destinado a la visión individual de bandas de imágenes sin fin, pero que no permitía su proyección sobre una pantalla. Era una caja de madera vertical con una serie de bobinas sobre las que corrían 14 m. de película en un bucle continuo.
La película, en movimiento constante, pasaba por una lámpara eléctrica y por debajo de un cristal magnificador colocado en la parte superior de la caja. Entre la lámpara y la película había un obturador de disco rotatorio perforado con una estrecha ranura, que iluminaba cada fotograma tan brevemente que congelaba el movimiento de la película, proporcionando unas 40 imágenes/segundo.
Las películas utilizadas hacían 3/4 de pulgada (19 mm.) y eran transportadas por medio de un mecanismo de alimentación horizontal. Las imágenes eran circulares. El visor individual se ponía en marcha introduciéndole una moneda que activaba el motor eléctrico y ofrecía una visualización de unos 20 segundos.

OPINION DE LAS FOTONOVELAS


LUCHA POR TU FUTURO
Este grupo ha hecho una fotonovela mas criticar hacia el gobierno. La intención  de la fotonovela estaba clara desde el principio.  Han querido transmitir la situación en la que no encontramos ahora con los recortes realizados por el gobierno y yo creo que lo han conseguido, es por eso por lo que me ha gustado.

LA HISTORIA DE MI VIDA
Esta fotonovela me ha gustado mucho, este grupo se ha centrado mas en el guion literario. Su intención era hacernos reflexionar sobre qué camino escoger y sobre todo saber diferenciar quienes son tus amigas de verdad y lo mal que puede hacer a alguien una mala compañía. Estaba muy trabajado y se ha notado en el resultado final.

FOTONOVELA

Realizar la fotonovela de Desconectados con mi grupo me ha parecido un trabajo muy entretenido aunque hemos tenido algún problema que otro. Creo que el resultado final ha sido muy bueno aunque para llegar a eso hemos tenido que trabajar mucho.

El mayor problema que hemos tenido ha sido el tiempo, pero una vez que nos organizamos bien obtuvimos el resultado que queríamos. Creo que realizamos una novela con un escenario un poco complicado ya que encontrar un lugar desierto en plena ciudad es imposible, asique tuvimos que retocar todas las fotos, y eso para mí fue lo más difícil.

Nos centramos en hacer una fotonovela cómica y con un tema principal de actualidad como es la adicción que tenemos con los teléfonos y a esto le añadimos el estrellarnos en una isla desierta.